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Uma Celebração da Elegância e Criatividade: Destaques dos Trajes Mais Memoráveis da Noite
O evento mais aguardado da moda chegou: o Met Gala 2024. Este realizou-se no Metropolitan Museum of Art, no passado dia 6 de maio. O tema deste ano, “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”, explora como a tecnologia pode rejuvenescer roupas que estão muito antigas e frágeis para serem usadas novamente. O código de vestimenta da noite, The Garden of Time, foi inspirado na fábula de J.G. Ballard, conhecido por explorar o paralelo entre a mídia de massa e a psicologia humana.
A história narra sobre um Conde que vivia com a sua esposa numa enorme casa, repleta de tesouros e com um jardim imenso e belo, porém isolado. Um dia, o Conde avistou um grupo de pessoas dirigindo-se para a casa e, temendo que eles destruíssem a sua casa e os seus tesouros, recuou no tempo cortando uma flor do jardim.
Cada dia ele cortava mais uma flor, continuando a recuar no tempo, até chegar à última flor. Foi percebendo que ao cortar aquela flor e deixando o jardim vazio, semelhante ao mundo exterior, deixaria de ter a vantagem de poder recuar no tempo, fazendo com que as pessoas se aproximassem e destruíssem todos os seus tesouros. Enquanto o tema questiona as peças que jamais poderão ser vestidas novamente, pela sua beleza e delicadeza, o código de vestimenta faz um paralelo entre a criação e a destruição, entre aquilo que é desejado por todos, mas que poucos podem ter.
Todo este paralelismo tem como objetivo transmitir que o desejo de possuir o que poucos têm nos leva à autodestruição ao tentar afastar os outros.
Agora que já compreendemos o tema e o código de vestimenta, podemos começar a analisar os melhores looks da noite.
Zendaya em Maison Margiela
Uma das celebridades mais aguardadas, Zendaya, brilhou como uma das anfitriãs do evento. Inicialmente, deslumbrou com um traje da Maison Margiela, adornado com flores, plantas e borboletas, complementado por jóias Bulgari que capturaram uma atmosfera botânica encantadora. Mais tarde, ela surpreendeu ao regressar usando um vestido preto clássico da era Givenchy de John Galliano, destacado por um buquê de flores na cabeça.
A sua presença não apenas demonstrou a sua versatilidade na moda, como também a sua habilidade de misturar arte histórica com a contemporânea, refletindo sobre a interconexão entre a temporalidade e o ciclo eterno da natureza e da moda.
Emma Chamberlain em Jean Paul Gaultier
Explorando a ideia de “fragilidade” e “decomposição”, a equipa de Gaultier encontrou inspiração em diversas fontes, incluindo o espartilho de renda na cor mocca usado por Suzanne von Aichinger no desfile de Alta-Costura primavera/verão 2003, intitulado “Morphing”. Este conceito foi habilmente integrado na coleção, destacando a capacidade da marca em misturar elementos históricos com uma visão contemporânea da moda, resultando em peças únicas e marcantes.
Nicole Kidman em Balenciaga
Nicole Kidman vestiu uma reprodução de um vestido Balenciaga de 1951, caracterizado por uma elegante saia preta com babados e uma sobreposição de seda branca, combinado com luvas até ao cotovelo. O seu visual evocou a época dourada da moda, realçando a sofisticação intemporal e o requinte clássico associados à marca Balenciaga. O conjunto completo, com as luvas até ao cotovelo, adicionou um toque de glamour vintage, demonstrando a elegância atemporal de Kidman no tapete vermelho.
Lana Del Rey em Sean McGirr
Usou um design de Sean McGirr para Alexander McQueen, que foi inspirado nos arquivos da casa, especificamente um vestido da coleção outono/inverno de 2006. O seu visual destacou-se pela sua elegância atemporal e pela referência à rica história da moda, mostrando como peças clássicas podem ser reinventadas com um toque contemporâneo.
Kendall Jenner em Alexander McQueen
Kendall Jenner também mergulhou nos arquivos da Givenchy, selecionando um vestido da coleção de Alexander McQueen de 1999. O vestido, anteriormente exibido num manequim na passarela, fez de Jenner a primeira pessoa a usá-lo. O seu visual foi uma homenagem à história icónica da casa de moda e demonstrou a sua habilidade em trazer à vida peças clássicas com um toque moderno e elegante.
Ambika Mod em Loewe
Na sua primeira participação no Met Gala, optou por um design da Loewe, que apresentava uma impressão em 3D do vestido Petal de Charles James de 1951. Esta escolha revelou a sua paixão pela história da moda e pela inovação tecnológica, combinando elementos clássicos com uma abordagem contemporânea. O resultado foi um visual único e arrojado que capturou a atenção de todos no evento.
Gigi Hadid em Thom Browne e Chopard
O vestido branco dela, destacou-se pelas alças caídas dos ombros e uma saia volumosa adornada com espinhos feitos à mão, videiras e rosas amarelas, todas aplicadas em um intrincado padrão. Uma cauda de várias camadas, finalizada com Cetim Preto Duchesse, adicionou um toque de elegância e contraste à peça. O conjunto completo realçou a beleza e a graça de Hadid, enquanto demonstrava a habilidade de Browne em desenvolver peças que são verdadeiras obras de arte da moda.
Em suma, o Met Gala de 2024 mais uma vez provou ser o evento mais aguardado no mundo da moda, reunindo celebridades, designers e entusiastas da arte para exibir criatividade, inovação e elegância.
Desde os looks deslumbrantes que evocam momentos icónicos da história da moda até às interpretações arrojadas e contemporâneas, cada participante contribuiu para a atmosfera única e inspiradora desta noite.
Para além de ser uma montra da criatividade humana, o Met Gala também serve como uma plataforma para reflexões mais profundas sobre a junção entre moda, arte, cultura e sociedade.
À medida que as luzes se apagam e os flashes das câmaras diminuem, torna-se evidente que o legado do Met Gala transcende as fronteiras da passarela, deixando uma marca infindável na história da moda e inspirando as gerações futuras a continuarem a explorar os limites da expressão pessoal e da criatividade.
Qual o seu look favorito? Deixe-nos a sua opinião.
Esperamos que se tenha divertido tanto quanto nós ao explorar os looks deslumbrantes e as tendências mais ousadas da moda. Que esta noite te inspire a correr mais riscos, a expressar a tua própria personalidade através do estilo e a divertires-te com a moda.
Para adivinhar o tema do próximo artigo:
Qual é o tema que veste bem, onde cada linha e costura são o seu próprio conto? Com o Lisd, você desvenda, cria e expande.
No próximo dia 17 de maio daremos-lhe a resposta.
Com carinho, Lisd Manufactory.
Escrito por: Maria Dias, Inês Mendes e Rita Lima